微电影的诞生让许多人眼前一亮。这种基于互联网成长起来的新兴影视艺术模式在它诞生之初就表现出了非凡的传播能力和营销能力。全社会都在看着微电影，期待它能开启一个新的艺术和营销模式革新的时代。
艺术和营销，看起来似乎是两个互有矛盾的方面，但是无论如何，云南微电影要始终把握着社会对于其的正能量要求，用微电影去表现云南的文化，展示云南的精神，宣传云南那些美丽的故事。
艺术营销艺术
我们在提及微电影时，总是会说微电影产业。微电影产业这个词组中，“微电影”是艺术，“产业”是商业，因此，微电影产业必须要实现艺术和商业的融合。这是一个很难平衡的的问题，但是昆明微影创意科技有限公司和花样云南新影视创作园始终都还在坚持，努力探索其平衡之道。
在艺术上来说，他们从云南的民族文化中汲取养分，并对传统的影视艺术进行了创新。到目前为止，昆明微影创意科技有限公司和花样云南新影视创作园都是以云南的民族文化元素来作为创作素材的，其中很多都是鲜为人知的。例如，在《白衣情》中提到的傣族的蝴蝶舞、《鲜花天堂》中昆明这座城市和彝族斩不断的情缘和讲不完的故事、《黄衣爱》中黄衣佤族感天动地的爱情婚姻故事。
在创作手法上，他们大胆创新，突破了传统的影视剧的情节论，走向剧情。从场景转换、情景推进上移开镜头，而把目光重点放在了故事中主人公的情感情绪转变上来。例如，《致拉祜人的一封信》中，脱离开背景，影片最基本的只有一个主要的等待场景，但是就是在这个场景上，随着时间的推移，其中的人物的情感跌宕起伏，推动全篇的情节发展。
通过这种高水准的艺术创作，微电影实现了营销云南的目标，完美的在艺术和商业中找到了平衡点。
昆明微影创意科技有限公司和花样云南新影视创作园采取的方式是提升营销的水平和要求。首先是他们直接将营销的对象提升到云南全省的民族文化元素的水平上。民族文化本身也是艺术的一种。所以他们其实是在用艺术营销艺术。包括一些民族文化中的一些工艺，都有了一种艺术的水准。
我们可以看到，《白衣情》中的提到的傣族手工造纸，其实在非物质文化遗产项目中，是属于工艺类的。但是需要注意的是，非物质文化遗产是文化的精髓，即使是类似于手工造纸这样的工艺类非遗，其实都有丰富的文化内涵。傣族人家再做出了漂亮的手工纸后，都要送一部分到佛寺去供奉，而且傣族很多的史书、叙事长诗等等都是依赖手工纸记载的。它们往往数百年不会腐烂。
秉持艺术精神
虽然微电影选择了用艺术营销艺术，但是需要时刻警醒的是，微电影必须要时刻秉持艺术的精神，那就是建立公平公开的平台、机制和科学的评价体系。
目前微电影还没有一个公认的行业标准。当然，建立一个科学的公认的行业标准需要时间，一方面是行业内的人员自我探索并互相碰撞交流，另一方面是需要从业人员和观众不断的互动交流，通过观众的反应来调整自己的认识。
在这个时候，公平公正的精神就显得格外重要了。只有在公平公正的氛围中，微电影的评价标准才能不被扭曲，将观众的反应准确的反馈给创作者，同时也能给其他的观众一个正确的引领。
更为重要的是，目前中国电影普遍被批判过去商业化，在艺术上趋于流俗。那么我们也许能够期待，微电影的出现和成功能够为影视艺术产业提供一个样本，从根本上扭转影视艺术的风气。
昆明微影创意科技有限公司和花样云南新影视创作园始终秉持艺术的精神，所呈现的很多文化元素都是传统的、冷门的，在很多人看来并没有很高的商业价值。但是这些东西对于云南人，对于云南民族乃至人类来说，都有重要的意义，记录着人类历史上很多重要的发明和风俗等。
人文是核心所在
艺术，所要表现的是人文精神。每一件艺术作品所表现的都是创作者的内心情感和人生经历。但是，正如今年中央文艺工作座谈会上强调的那样，目前一种不好的趋势是艺术做了市场的奴隶，丧失了人文的光芒。因此，在这次会议上，中央才反复强调艺术要回归本源，回归到为人民服务的功能位置上去。
那么，我们需要明白的是为人民服务的具体方式是什么？昆明微影创意科技有限公司和花样云南新影视创作园所做的是坚持讲述云南民族真实的故事，表达云南民族真实的心声，进而用微电影来推动云南现实的发展。
这一追求在每一部微电影上都有体现。《致拉祜人的一封信》描述的是拉祜族人对于团圆的渴望，希望能通过这部微电影的传播推进拉祜族人在南美的团聚。《鲜花天堂》讲述昆明的历史和文化，呼吁注重城市的历史和内涵，避免千城一面。《沙溪轶事》则向观众展示了一种正确的对待传统文化和传统古迹的态度——从中汲取养分，但是不要改变和惊扰。
影视艺术不仅要讲一个好故事，而且要传达一种良好的理念，间接推动现实的改变。这才是影视艺术讲究人文精神的精髓所在。也只有这样的作品才能称之为经典，在最初的火热之后，始终保持扣人心弦的魅力。
因为微电影拥有勃发的生命力，微电影承载了社会对它的很多期待。能量越大，需要在意的越多。唯有始终保持艺术的追求和人文的精神，维持好艺术和营销的平衡，才能始终把握住社会对微电影的正能量需求。
